• link terbaru forum gocrot per 16 November 2024 : KLIK DI SINI

[LOUNGE] Yang Suka Musik Elektronik Masuk Sini

semutbiru

semutbiru

Anak Tiri Ibukota
Wakil Lurah
Musik elektronik adalah musik yang menggunakan alat musik eletronik, instrumen digital, dan teknologi musik berbasis sirkuit. Secara umum, dapat dibedakan antara suara yang diproduksi menggunakan cara elektromekanis (elektroakustik) dan yang diproduksi hanya menggunakan elektronik. Instrumen elektromekanis mengandung elemen mekanik, seperti dawai, palu, dan sebagainya, dan elemen elektrik, seperti pickup magnetik, power amplifier dan Pengeras suara. Contoh perangkat penghasil suara elektromekanis termasuk telharmonium, organ Hammond, dan gitar listrik, yang biasanya dibuat cukup keras untuk didengar oleh pemain dan audiens dengan penguat instrument dan kabinet speaker. Instrumen elektronik murni tidak memiliki dawai yang bergetar, palu, atau mekanisme penghasil suara lainnya. Perangkat seperti theremin, synthizer, dan komputer dapat menghasilkan suara elektronik.

Perangkat elektronik pertama untuk pertunjukan musik dikembangkan pada akhir abad ke-19, dan tak lama kemudian futuris Italia mengeksplorasi suara yang belum dianggap musikal. Selama tahun 1920-an dan 1930-an, instrumen elektronik diperkenalkan dan komposisi pertama untuk instrumen elektronik dibuat. Pada tahun 1940-an, pita audio magnetik memungkinkan musisi untuk merekam suara dan kemudian memodifikasinya dengan mengubah kecepatan atau arah kaset, yang mengarah ke perkembangan musik pita elektroakustik pada 1940-an, di Mesir dan Prancis. Musique concrete, dibuat di Paris pada tahun 1948, didasarkan pada pengeditan bersama rekaman fragmen suara alam dan industri. Musik yang diproduksi hanya dari generator elektronik pertama kali diproduksi di Jerman pada tahun 1953. Musik elektronik juga dibuat di Jepang dan Amerika Serikat dimulai pada 1950-an. Perkembangan baru yang penting adalah munculnya komputer untuk menggubah musik. Komposisi algoritmik dengan komputer pertama kali didemonstrasikan pada 1950-an (walaupun komposisi algoritmik per se tanpa komputer telah dibuat jauh lebih awal, misalnyaMusikalisches Wurfelspiel dari Mozart).

Pada 1960-an, musik elektronik langsung dipelopori di Amerika dan Eropa, alat musik elektronik Jepang mulai mempengaruhi industri musik, dan musik dub jamaica muncul sebagai bentuk musik elektronik populer. Pada awal 1970-an, synthesizer monofonik minimoog dan mesin drum Jepang membantu mempopulerkan musik elektronik yang disintesis.

Pada tahun 1970-an, musik elektronik mulai memiliki pengaruh signifikan pada musik populer, dengan adopsi synthizer polyphonic, drum elektronik, mesin drum, dan turntable, melalui munculnya genre seperti disko, krautrock, new wave,synth-pop, hiphop dan EDM. Pada 1980-an, musik elektronik menjadi lebih dominan dalam musik populer, dengan ketergantungan yang lebih besar pada synthesizer, dan adopsi mesin drum yang dapat diprogram seperti Roland TR-808 dan synthizer bass seperti TB 303. Pada awal 1980-an, teknologi digital untuk synthesizer termasuk synthizer digital seperti Yamaha DX7 dipopulerkan, dan sekelompok musisi dan pedagang musik mengembangkan Musical Instrument Digital Interface (MIDI).

Musik yang diproduksi secara elektronik menjadi lazim di domain populer pada 1990-an, karena munculnya teknologi musik yang terjangkau. Musik elektronik kontemporer mencakup banyak variasi dan mencakup musik seni eksperiental hingga bentuk populer seperti EDM. Saat ini, musik elektronik pop paling dikenal dalam bentuk 4/4 dan lebih terkait dengan budaya arus utama dibandingkan dengan bentuk sebelumnya yang dikhususkan untuk pasar khusus.

Sumber: Om Wiki
​

:genit:Kalo suhu suka genre musik elektronik apa dan musisi favoritnya siapa ? kalo TS sukanya Electronic Body Music, Hiphop, Industrial, Breakbeat,Trance dll

Silahkan suhu suhu yang mau share experiencenya mendengarkan musik elektronik dan barangkali proses membuatnya kalau ada yang bisa.
Biar TS yang hina dan bodoh ini bisa belajar dari suhu suhu. :jatuhcinta:​
Click to expand...

GENRE
 
Last edited:

Disco​

Artikel utama: Disko
Artis Eropa Silver Conventions, Love and Kisses, Munich Machine, dan artis Amerika Donna Summer dan Village People adalah artis yang mendefinisikan genre Euro Disco pada akhir tahun 1970-an. Pada tahun 1977, Giorgio Moroder dan Pete Bellotte memproduksi "I Feel Love" untuk Donna Summer. Ini menjadi hit disko pertama yang terkenal yang memiliki latar trek yang sepenuhnya disintesis. Produser disko lainnya, paling terkenal produser asal Amerika, Tom Moulton, meraih ide-ide dan teknik-teknik dari musik dub (yang datang dengan peningkatan migrasi Jamaika ke New York City pada tahun tujuh puluhan) untuk memberikan alternatif gaya four-on-the-floor yang mendominasi.[9][10]. Pada awal tahun 1980-an, popularitas disko menurun tajam, ditinggalkan oleh label-label rekaman dan produser Amerika yang besar. Sementara, Euro Disco terus berevolusi sampai suasana pop mainstream yang populer.[11]

Post-disco​

Ketika era post-disco yang mengikuti reaksi untuk "disko" yang dimulai pada pertengahan hingga akhir tahun 1979, ketika itu, Amerika Serikat menyebabkan kerusuhan sipil dan kerusuhan di Chicago dikenal sebagai the Disco Demolition Night (Malam Penghancuran Disko),[13] sebuah gerakan bawah tanah untuk musik yang terinspirasi dari musik disko yang "dipreteli", menampilkan "suara radikal yang berbeda", [14] gerakan ini mulai muncul di Pantai Timur.[15][Catatan 1] Suasana itu baru terlihat di wilayah metropolitan New York dan pada awalnya dipimpin oleh seniman urban kontemporer yang menanggapi atas komersialisasi dan kematian budaya disko yang berlanjut. Suara yang muncul dari P-Funk [18], sisi elektronik pada disko, musik dub, dan genre lainnya. Banyak dari musik yang dihasilkan selama ini adalah, seperti disko, catering untuk yang single-driven market.[14] Pada saat ini kontrol kreatif mulai beralih ke perusahaan rekaman independen, produser yang kurang mapan, dan DJ klub.[14] Ragam musik dansa lain yang mulai menjadi populer selama era post-disco adalah pop dansa,[19][20] boogie,[14] elektro, disko Italo, house,[19][21][22][23] dan tekno.[22][24][25][26][27]

Elektro​

Pada awal 1980-an, elektro muncul sebagai perpaduan dari pop elektro, funk dan boogie. Juga disebut elektro-funk atau elektro-boogie, tapi kemudian disingkat menjadi elektro, dirintis pelopor seperti Ryuichi Sakamoto, Afrika Bambaataa, Zapp,[12] D.Train,[13] Sinnamon. Awal hip hop dan rap yang dikombinasikan dengan pop elektro Jerman dan Jepang yang dipengaruhi Kraftwerk dan Yellow Magic Orchestra menginspirasi kelahiran elektro.[14] Sebagai suara elektronik yang dikembangkan, instrumen seperti gitar bas dan drum digantikan oleh penyintesis dan khususnya oleh mesin drum ikonik, terutama Roland TR-808. Awal penggunaan TR-808 mencakup beberapa trek Yellow Magic Orchestra di 1980-1981, trek 1982 "Planet Rock" oleh Afrikaa Bambaataa, dan lagu 1982 "Sexual Healing" oleh Marvin Gaye.[15] Pada tahun 1982, produser Arthur Baker dengan Afrika Bambaataa merilis seminal "Planet Rock" yang dipengaruhi oleh Yellow Magic Orchestra, menggunakan sampel dari Kraftwerk dan ketukan drum yang disediakan oleh TR-808. Kemudian, Planet Rock diikuti pada tahun yang sama oleh terobosan rekaman elektro lain, Nunk oleh Warp 9. Pada tahun 1983, Hashim membuat suara elektro-funk yang dipengaruhi Herbie Hancock, menghasilkan hit single "Rockit". Awal tahun 1980-an adalah puncak arus utama elektro. Menurut, penulis Steve Taylor, Planet Rock milik Afrika Bambaataa menyajikan "halaman untuk semua musik dansa yang menarik sedari itu".

Musik house​

Artikel utama: Musik house
Pada awal 1980-an, atlet radio Chicago The Hot Mix 5 dan DJ klub Ron Hardy dan Frankie Knuckles memainkan berbagai macam gaya musik dansa, termasuk rekaman disko lama (sebagian besar trek Philly disco dan Salsoul[16]), trek electro funk oleh artis seperti Afrika Bambaataa,[17] Italo disco yang lebih baru, musik hiphop B-boy oleh Man Parrish, Jellybean Benitez, Arthur Baker, dan John Robie, dan musik pop elektro oleh Kraftwerk dan Yellow Magic Orchestra. Beberapa dibuat dan dimainkan sendiri suntingan dari lagu-lagu favorit mereka pada reel-to-reel tape, dan kadang-kadang dicampur dalam efek, mesin drum, dan instrumen elektronik berirama lain. Lagu dansa elektronik yang menghipnosis "On and On", yang diproduksi pada tahun 1984 oleh DJ Chicago Jesse Saunders dan ditulis bersama-sama oleh Vince Lawrence, memiliki unsur-unsur yang menjadi kebutuhan pokok dari awal kesan musik house, seperti penyintesis bas Roland TB-303 dan vokal minimal, demikian juga mesin drum Roland (khususnya TR-808) dan penyintesis Korg (khususnya Poly-61). (1979).[18][19]

"On and On" terkadang disebut sebagai 'rekaman musik house pertama',[20][21] meskipun contoh-contoh lain di masa itu, seperti lagu J.M. Silk, "Music is the Key" (1985), juga telah mempelopori musik house.[22] Musik house dengan cepat menyebar ke kota-kota Amerika lainnya seperti Detroit, New York City, dan Newark—semua yang menimbulkan adegan regional mereka sendiri. Pada pertengahan-ke-akhir 1980-an, musik house menjadi populer di Eropa serta kota-kota besar di Amerika Selatan, dan Australia.[23] Chicago House mengalami beberapa keberhasilan komersial di Eropa dengan beberapa rilisan seperti "House Nation" oleh House Master Boyz dan Rude Boy (1987). Berikut ini, sejumlah rilisan yang terinspirasi lagu house, yaitu "Pump Up The Volume" oleh MARRS (1987), "Theme from S'Express" oleh S'Express (1988), dan "Doctorin' the House" oleh Coldcut (1988) yang memasuki tangga lagu pop.

Acid house, techno, rave​

Di pertengahan tahun 80-an, musik house berkembang di Pulau Balearic kecil di Ibiza, Spanyol. Suara Balearic adalah semangat musik yang muncul dari pulau pada waktu itu; kombinasi rekaman vinil tua rock, pop, reggae, dan disko dipasangkan dengan sikap "anything goes" buatan Ibiza, pusat eksperimen musik yang diinduksi obat. Tempat itu terutama berpusat di sekitar sebuah klub yang disebut Amnesia yang mana DJ residen, Alfredo Fiorito, merintis genre Balearic house. Amnesia menjadi dikenal di seluruh Eropa dan oleh pertengahan hingga akhir 1980-an, klub ini menarik orang-orang dari seluruh benua.

Pada tahun 1988, musik house telah menjadi bentuk yang paling populer dari musik klub di Eropa, dengan acid house berkembang sebagai tren terkemuka di Inggris dan Jerman pada tahun yang sama.[24] Di Inggris, didirikan gudang pesta subkultur, yang berpusat di Inggris, tempat sound system Afrika-Karibia yang memicu musik underground setelah-pihak yang ditampilkan musik dansa eksklusif. Juga pada tahun 1988, Asosiasi Balearic terkait dengan DJ Ibiza, Alfredo, dipindahkan ke London, ketika Danny Rampling dan Paul Oakenfold membuka klub Shoom dan Spektrum, berturutan. Kedua tempat ini menjadi identik dengan acid house, dan selama periode ini MDMA menjadi terkenal sebagai narkoba tempat pesta. Klub Inggris penting lainnya termasuk Back to Basics di Leeds, Sheffield Leadmill and Music Factory, dan The Haçienda di Manchester, di mana tempat milik Mike Pickering dan Graeme Park, Nude, yang penting pembuktian bagi Amerika, musik dansa bawah tanah.[./Electronic_dance_music#cite_note-30 [Note 1]][Note 1][25] Keberhasilan dari house dan acid house membuka jalan bagi Detroit Techno, gaya musik yang awalnya didukung oleh segelintir klub musik house di Chicago, New York, dan Inggris Utara, dengan klub Detroit menyusul kemudian.[26] istilah Techno pertama kali datang ke dalam penggunaan setelah rilis kompilasi 10 Records/Virgin Records berjudul Techno: The Dance Sound of Detroit pada tahun 1988.[27]

Salah satu produksi pertama Detroit untuk menerima perhatian luas adalah "String of Life" (1987) milik Derrick May, yang, bersama-sama dengan rilisan May sebelumnya, "Nude Photo" (1987), membantu meningkatkan profil musik techno di Eropa, terutama Inggris dan Jerman, ledakan musik house selama 1987-1988 (lihat Second Summer of Love).[28] Hal ini menjadi trek May yang paling terkenal, yang, menurut Frankie Knuckles, "baru saja meledak. Itu seperti sesuatu yang tidak dapat anda bayangkan, kekuatan dan energi orang-orang yang mendapat rekaman itu ketika pertama kali mendengar. Mike Dunn mengatakan ia tidak memiliki pemikiran bagaimana orang-orang dapat menerima sebuah rekaman yang tidak memiliki bassline."[29] Menurut DJ Inggris Mark Moore, "Strings of Life" menggiring pengunjung klub London untuk menerima house: "karena kebanyakan orang membenci musik house dan semua itu langka akan groove dan hip hop...Saya akan bermain 'Strings of Life' di Mudd Club dan membersihkan lantainya".[30][./Electronic_dance_music#cite_note-37 [Catatan 2]][Note 2] Pada akhir 1980-an, ketertarikan kepada musik house, acid house dan techno meningkat di tempat klub dan pengunjung klub yang dipicu MDMA, yang dihadapkan dengan 2 pagi, waktu penutupan di INGGRIS, mulai mencari jam berlindung di sepanjang malam dalam gudang pesta. Dalam setahun, di musim panas tahun 1989, hingga 10.000 orang pada waktu itu yang hadir secara komersial diselenggarakan pihak-pihak underground yang disebut rave.

Breakbeat hardcore, jungle, drum & bass​

Pada awal tahun 1990-an, gaya musik yang dikembangkan dalam suasana rave, memiliki identitas yang berbeda dari American house dan techno. Musik ini seperti hip-hop pada masa sebelumnya, gabungan ketukan sinkopasi yang disampel atau pemutusan ketukan, sampel lainnya dari berbagai genre musik yang berbeda dan, kadang-kadang, sampel musik, dialog dan efek dari film-film dan program televisi. Gaya musik dansa awal relatif seperti house dan techno, sehingga musik ini disebut 'musik rave' yang cenderung menekankan suara bass dan menggunakan tempo yang lebih cepat, atau ketukan per menit (BPM). Subgenre ini dikenal sebagai "hardcore" rave, tapi dari awal tahun 1991, beberapa trek musik terdiri dari ketukan bertempo tinggi, dengan bassline-bassline yang berat dan sampel yang lebih tua dari musik Jamaika, yang disebut sebagai "jungle techno", sebuah genre yang dipengaruhi oleh Jack Smooth dan Basement Records, dan kemudian hanya "jungle", yang diakui sebagai genre musik terpisah yang populer di pesta-pesta dan pada radio bajakan di Inggris. Hal ini penting untuk diperhatikan ketika membahas sejarah drum & bass yang sebelum jungle, musik rave mendapatkan lebih cepat dan lebih eksperimental.

Pada tahun 1994, jungle telah mulai mendapatkan popularitas arus utama dan penggemar musik mereka (sering disebut sebagai junglists) menjadi bagian yang lebih dikenal pada subkultur anak muda. Genre dikembangkan lebih lanjut, memasukkan dan menggabungkan unsur-unsur dari berbagai macam yang ada genre musik, termasuk suara dalam musik ragga, dancehall, nyanyian MC, bassline pada musik dub, dan semakin kompleks, editan yang sangat berat dari suara perkusi breakbeat. Sekalipun, afiliasi berbahan bakar ekstasi pada suasana rave, jungle juga mewarisi beberapa asosiasi dengan kekerasan dan tindak pidana, baik dari budaya geng yang telah mempengaruhi suasana hip-hop UK dan sebagai konsekuensi dari jungle adalah suara agresif atau mengancam dan tema kekerasan (biasanya tercermin dalam pilihan sampel). Bagaimanapun, musik ini dikembangkan bersama-sama dengan seringnya reputasi positif pada musik ini sebagai bagian yang lebih luas dari suasana rave dan dance hall berbasis budaya musik Jamaika umum di London. Pada tahun 1995, baik sebagai reaksi atau perpecahan independen dari budaya ini, beberapa produser jungle mulai menjauh dari ragga-dipengaruhi gaya dan menciptakan apa yang akan menjadi kolektif diberi label, untuk kenyamanan, seperti drum dan bass.[32]
Click to expand...

sumur: wikipedia
 
House,tech house,big room,kadang dengerin progresif house yg pasti nya pake speaker andalan KRK Rokit
 
Last edited:
Klo untuk jenis jenis house bnyk baget refrensi nya krna itu basic bgt bnyk contoh referensi di YouTube yg gratis buat house,buat bigroom emng ane udh dngerin DJ producers" ini dari dulu
Kshmr
Dimitri Vegas and like Mike
Swedish house mafia
Oliver heldens
Tiesto
The chainsmokers(progresivve house)
Paco osuna(tech house, sementara)
 
Martolle99 said:
Klo untuk jenis jenis house bnyk baget refrensi nya krna itu basic bgt bnyk contoh referensi di YouTube yg gratis buat house,buat bigroom emng ane udh dngerin DJ producers" ini dari dulu
Kshmr
Dimitri Vegas and like Mike
Swedish house mafia
Oliver heldens
Tiesto
The chainsmokers(progresivve house)
Paco osuna(tech house, sementara)
Click to expand...
I c I c

kalo deadmau5 masuknya kemana hu ?
 
Nubie ikutan ah :ampun:

Aku sukak apa aja genre musik selatan
Scarypockets said:
Penyuka trance progre.. Dan stadium masi tutup aje. Aing kudu kumahak? Tempat lain kaga enak
Click to expand...
Ikutin aja jadwalnya bobi, dia kan punya menejemen dije stadium production yg isinya dije2 dgn genre khas stadium. Salah satu dijenya sering main di brexit. Tp aku pribadi sih ga suka brexit

Bekas X2 skrg namanya lava, asik tempatnya. Live music oke, dijenya jg pas sm kupingku. Cm crowdnya ga serame X2 krn tempat lebih sempit cm 1 lantai, layout lebih kayak lounge
 
semutbiru said:
nah diajakin itu bwang @Scarypockets
Click to expand...
Bareng yu om
Kurasatakada said:
Nubie ikutan ah :ampun:

Aku sukak apa aja genre musik selatan

Ikutin aja jadwalnya bobi, dia kan punya menejemen dije stadium production yg isinya dije2 dgn genre khas stadium. Salah satu dijenya sering main di brexit. Tp aku pribadi sih ga suka brexit

Bekas X2 skrg namanya lava, asik tempatnya. Live music oke, dijenya jg pas sm kupingku. Cm crowdnya ga serame X2 krn tempat lebih sempit cm 1 lantai, layout lebih kayak lounge
Click to expand...
Ruarr biasa hu.. Vibe dagdigdugduerr nya lebih kena di lava ya. Catet ah
 
Scarypockets said:
Bareng yu om

Ruarr biasa hu.. Vibe dagdigdugduerr nya lebih kena di lava ya. Catet ah
Click to expand...
Kalo lava sih kurang dagdigdugduernya. Vibenya enak krn live music, dijenya lebih ke electro. sound anak selatan bgt. Aku nyebut lava krn td suhu mensyen X2

Kalo kangen stadium sih, brexit ya lumayan soundnya mostly breakbeat. harga murah. Cuma banyak bocil cabe2an. Bobi sih ada jadwal ke nucina minggu depan, cm tempatnya sempit. Kalo mau sabar tungguin aja dia bakal ke bengkel akhir september

Kalo trance ke embassy pas osvaldo main jg enak, cm skrg banyakan gay isinya :konak:
 
You must log in or register to reply here.
Back
Top